Продолжение истории, начатой в первом акте
После «COSMIC OPERA ACT I» у Labrinth осталось достаточно тем для второй части. Первый акт дал общую форму проекта, но часть идей там только обозначалась. «COSMIC OPERA ACT II» развивает эту линию и делает связь между двумя пластинками заметнее.
Новый альбом не открывает отдельную историю. Он продолжает тот же замысел, но звучит собраннее. В первой части у артиста было много крупных идей, часть песен спорила друг с другом по настроению и масштабу. Во втором акте такого разброса меньше. Композиции легче держатся рядом и дают более цельное впечатление.
Музыкант соединяет электронику, госпел, хоровые партии, оркестровые элементы и альтернативный поп. Такой набор для него не новый, но во втором акте он собран аккуратнее. Музыкант не делает альбом удобнее ради широкой аудитории, зато точнее держит собственную идею.
Еще важнее другое. «COSMIC OPERA ACT II» отодвигает Labrinth от образа автора музыки к сериалу «Euphoria». Для многих слушателей именно сериал стал первым знакомством с его музыкой. Новый альбом напоминает, что у него есть собственная вселенная за пределами телевизионного проекта.
Что скрывает «COSMIC OPERA: ACT I» — разбор нового альбома Labrinth
Требовательный слушатель получит больше

Этот альбом редко дает простые решения. Песни могут резко менять настроение, уходить в хоровые фрагменты, переключаться на электронную обработку или строиться вокруг драматичной вокальной партии. Из-за этого пластинка требует внимания.
Некоторые композиции не цепляют сразу. Им нужно несколько прослушиваний. Для части аудитории это станет проблемой, особенно для тех, кто ждет от Labrinth прямых поп-песен с быстрым эффектом. Но хаоса в альбоме нет.
Второй акт держится на темах веры, власти, внутреннего давления, зависимости от чужого внимания и отношений артиста с индустрией. Эти темы не проговариваются напрямую в каждом треке, но постоянно возвращаются. Артист не объясняет все в лоб. Он оставляет много недосказанного, и из-за этого альбом лучше слушать целиком.
Еще одна важная деталь — отсутствие громких фитов. На крупных поп-альбомах приглашенные имена часто становятся частью рекламной кампании. Музыкант выбирает другой вариант. Пластинка остается за ним, без заметной опоры на чужие голоса. Для такого проекта это логично: второй акт держится на его способе строить песни и не отвлекается на внешние украшения.
Песни второго акта
В треклист вошли 12 композиций: «ANOINTED REPROBATE», «PROSTITUTE», «SHUT YOUR DAMN 95.7892», «THE LIVING», «WHEN YOU WALK IN», «BOUNCY CASTLE & TRAMPOLINES», «FOLLOW THE LEADER», «THE MOOD IS IN», «NULA 2», «I KNOW IT’S LOVE», «IRIDIUM I LOVE IT» и «VERY GOOD BOY».
Все 12 песен, пожалуй, отдельно разбирать нет смысла. Важнее, что альбом не рассыпается на случайные треки. У каждой композиции свое настроение, но вместе они звучат частью одной истории.
«ANOINTED REPROBATE» хорошо вводит в характер пластинки. В песне слышны крупные аранжировки, эмоциональный вокал и религиозные образы. Исполнитель сразу задает высокий градус, но не делает композицию перегруженной.

«PROSTITUTE» стала одной из самых обсуждаемых песен еще до появления полной версии альбома. Ее легко связать с «Euphoria», потому что в музыке есть та же нервная театральность, с которой Labrinth часто ассоциировали в последние годы. Но внутри альбома трек получает другую роль. Это не дополнение к сериалу, а часть личного проекта про индустрию, внимание и зависимость артиста от чужих ожиданий.
«THE LIVING» звучит крупнее многих соседних композиций. В ней особенно заметны госпельные и хоровые элементы. Именно такие песни лучше всего объясняют слово Opera в названии проекта. Артист не делает оперу в классическом смысле, но мыслит большими сценами и сильными вокальными партиями.
«WHEN YOU WALK IN» устроена аккуратнее. В ней меньше давления и меньше желания удивить слушателя масштабом. Благодаря этому песня помогает альбому не застрять в одном настроении.
«FOLLOW THE LEADER» возвращает тему власти и подчинения. В этой композиции Labrinth звучит жестче, чем в более мягких фрагментах пластинки. Трек нужен альбому для напряжения, а не для роли очевидного хита.
«SHUT YOUR DAMN 95.7892» выделяется даже названием. Музыкант явно не хочет делать материал слишком удобным. В другом альбоме такая песня могла бы казаться странным экспериментом, но во втором акте она нормально вписывается в общий строй.
«IRIDIUM I LOVE IT» уводит пластинку в более свободную сторону. Песня меняет настроение, играет с жанрами и местами ближе к инструментальному фрагменту, чем к привычной поп-композиции. За счет таких треков вторая половина альбома звучит менее предсказуемо.
Бесплатные музыкальные курсы от Флэтлуупс
Coachella, Euphoria и собственная территория

Этот альбом появился после периода, в котором имя Labrinth слишком часто связывали с «Euphoria». Для огромной части аудитории он стал прежде всего автором музыки к сериалу. «COSMIC OPERA ACT II» отводит этот образ в сторону и возвращает внимание к его сольному проекту.
Перед альбомом артист выступал на Coachella с новым материалом. Эти концерты важны не только для промо. Они показали, что «Cosmic Opera» задумывалась не только для студийной записи. Музыкант выносит этот мир на сцену и не упрощает его под формат фестивального выступления.

С этим связан и тур «The Undoing Tour Presented by the Cosmic Opera». Часть концертов заявлена с участием оркестров. Значит, «опера» для музыканта — не просто слово в названии. Он переносит идею альбома в концерты, аранжировки и визуальную часть.
Такой ход помогает ему уйти от роли автора одного большого сериального саундтрека. «COSMIC OPERA ACT II» говорит о том, что собственные идеи шире одной телевизионной вселенной.
Общая картина важнее отдельных песен
Многие современные альбомы строятся вокруг нескольких треков, рассчитанных на быстрый отклик. Остальные песни часто служат фоном. У новой работы другой принцип.

Отдельные композиции привлекают внимание быстрее остальных, но полное впечатление дает именно прослушивание от начала до конца. Некоторые треки звучат убедительнее рядом с соседними песнями, чем отдельно.
В этом есть и плюс, и проблема. Пластинка лучше держится как цельный проект, но часть композиций теряет самостоятельность. Не все песни хочется включать отдельно. Некоторые важны именно внутри общей последовательности.
Labrinth постепенно меняет плотность звука, возвращает хоровые партии, добавляет религиозные образы, затем уводит альбом в более электронные фрагменты. Такой принцип не рассчитан на самую широкую аудиторию, но он помогает сохранить характер проекта.
Летние киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
Где возникают вопросы
При всех достоинствах альбом нельзя назвать ровным. Некоторые песни запоминаются сильнее других. В отдельных местах музыкант настолько увлечен общей идеей, что конкретная композиция начинает уходить на второй план.

Иногда трек воспринимается скорее как часть большого проекта, чем как самостоятельная песня. Для альбома с таким замыслом это ожидаемо, но слушателю может не хватить более ясных и цепких моментов.
Еще одна проблема — сложность самого материала. Исполнитель не облегчает структуру песен и не всегда дает понятную точку опоры. Тем, кто ждет много ярких треков с быстрым эффектом, второй акт может показаться слишком закрытым.
Но именно это делает альбом заметным.
Labrinth не пытается подстроить «Cosmic Opera» под привычный поп-формат. Он пишет музыку по собственным правилам, даже если часть слушателей останется за пределами этого проекта.
Второй акт оправдал свое появление

Продолжения крупных проектов часто повторяют первую часть и редко добавляют что-то существенное. С «COSMIC OPERA ACT II» ситуация другая. Labrinth берет основу первого акта и делает ее яснее.
Альбом сохраняет масштаб, странность и театральность, но звучит собраннее. В нем хватает спорных решений, зато именно они не дают пластинке превратиться в безопасный поп-релиз.
Новый альбом понравится не всем. Он требует внимания и местами может утомлять. Но для тех, кому близка музыка Labrinth, это заметный альбом с сильной авторской позицией.
Оценка альбома: 4/5 (очень хорошо).
Latto — Big Mama: рецензия на альбом, который оказался глубже ожиданий



