В 2000 году, когда жанр ужасов был как никогда богат на яркие премьеры, братья Уайанс решили выступить в роли антипода и высмеять хорроры в остроумной пародии. Их «Очень страшное кино» (Scary Movie в оригинале) не просто передразнивало ужасы, а старалось деконструировать самые важные паттерны и заезженные ходы.
Получилось так метко, что фильм собрал 278 миллионов долларов при бюджете в 19. За 26 лет франшиза пережила разнообразные творческие конфликты, смену режиссеров, без малого самоубийство франшизы (пятая часть) и неожиданное возрождение в 2026 году. В этой статье расскажем, как это было.
Как создавали первый фильм
Когда Шон Уайанс только начал работать над фильмом «Last Summer I Screamed Because Halloween Fell on Friday the 13th» (рабочее название), казалось, что дело может не выгореть: до этого ужасы не высмеивали, как, например, боевики, фильмы-катастрофы или детективные драмы. Оттого было непонятно, есть ли у зрителя спрос на подобное кино.
Однако идея спародировать подростковые ужастики девяностых попала точно в нерв эпохи — публика, видимо, устала от того, что жанр стал слишком серьезен. Сценарий писали Шон, Марлон Уайанс и их партнеры Бадди Джонсон и Фил Боман.
Параллельно сценаристы Джейсон Фридберг и Аарон Зельцер разрабатывали похожий проект под названием «Scream If I Know What You Did Last Halloween». Студия Dimension Films купила оба текста и передала материал Фридберга и Зельцера братьям Уайанс. Позже Гильдия сценаристов указала в титрах обе группы авторов — братья были в ярости, утверждая, что от чужой работы в фильме не осталось ни строчки.
На главную роль искали актрису без опыта, но с должным чувством юмора и фактурой. Анна Фэрис только окончила университет и собиралась уезжать в Лондон, но решила задержаться в Лос-Анджелесе на год — и получила роль буквально на первой же пробе. Кинен Айвори Уайанс, режиссер и старший брат в семейной команде, объяснял это решение просто:
«В ней была естественная невинность, и она была смешной».
Роль Бренды также предлагали певице Алии, но та отказалась из уважения к Брэнди — «Очень страшное кино» пародировало ее героиню из фильма «Я все еще знаю, что вы сделали прошлым летом». Культовую сцену с Дрю Декер в начале первого фильма могла сыграть Дженни Маккарти, но в итоге роль досталась Кармен Электре — сцена с выбором между указателями «БЕЗОПАСНОСТЬ» и «СМЕРТЬ» стала одним из самых цитируемых эпизодов франшизы.
«Очень страшное кино» (2000)
Синди Кэмпбелл (Фэрис) и ее друзья сбивают человека на дороге и скрываются с места происшествия. Спустя время за ними начинает охоту некто в маске.
Первый фильм выстроен вокруг высмеивания фильмов «Крик» и «Я знаю, что вы сделали прошлым летом», но работает глубже большинства комедий своего жанра. Шутки не держатся на одном эффекте узнавания — каждая доводит логику оригинальной сцены до абсурдного финала: Синди может убегать от убийцы и попутно спорить с ним о сюжете фильма, в котором они оба находятся.
Действо хаотично, пошло, инфантильно — и при этом удивительно свежо и забавно. Анна Фэрис и Реджина Холл сразу стали главной опорой франшизы. Эпизод с Брендой в кинозале, где публика методично ее убивает, сцена Рэя с «отверстием в стене» и многие другие до сих пор вирусятся в сети и разлетаются на мемы. Первый фильм остается эталоном, который все последующие части пытались повторить с переменным успехом.
«Очень страшное кино 2» (2001)
Профессор Олдман (Тим Карри) и его ассистент Дуайт (Дэвид Кросс) приглашают студентов провести выходные в Хелл-хаусе — жутком особняке, где якобы обитают призраки. Синди и друзья снова тут как тут.
Сиквел отходит от высмеивания слэшеров и переходит к историям о домах с привидениями. Пародируются «Призрак дома на холме», «Изгоняющий дьявола» и все популярные хорроры о проклятых зданиях. Сюжет здесь — формальность, которая едва держится хоть какой-то логической структуры (с чем не было проблем у первой части); фильм интересует только плотность шуток, но не их качество.
Каждая комическая идея выкручивается до предела: одержимая Наташа Лионн заливает ковер галлонами мочи, призрак проявляет неожиданный интимный интерес к гостям, а смотритель Хэнсон в исполнении Криса Эллиотта превращает любую сцену в аттракцион омерзения. Второй фильм неровный и временами просто дурацкий, но именно эта непредсказуемость сделала его культовым в кругах фанатов франшизы.
Летние киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
«Очень страшное кино 3» (2003)
Синди расследует историю загадочной видеокассеты, которая убивает каждого, посмотревшего её, ровно через семь дней, а тем временем по всей Америке появляются круги на полях.
Третья часть — первая без братьев Уайанс. За режиссуру взялся Дэвид Цукер, автор культовых пародий «Аэроплан» и «Голый пистолет». Смена постановщика положительно отразилась на ленте: получился самый структурно собранный фильм серии. Цукер заменил грубый юмор первых двух частей своими фирменными гэгами и невозмутимой подачей.
Пародируются «Звонок» и «Знаки», две сюжетные линии — проклятое видео и инопланетная угроза — сплетены в на удивление связную историю. Лесли Нильсен — ветеран комедийных фильмов — в роли президента США — одно из лучших, что случалось с франшизой. Шериф с постоянно растущей шляпой и драка с двойником Майкла Джексона поставлены с неожиданной для пародии отдачей. Бренду, к сожалению, убивают непозволительно рано, но Чарли Шин и Саймон Рекс отлично заполняют пустоту.
Феномен «Эйфории»: почему сериал стал культовым и что было в первых сезонах
«Очень страшное кино 4» (2006)
Синди работает сиделкой. Внезапно её район атакуют пришельцы, и она вместе с Брендой пытается остановить вторжение.
Четвертый фильм делает то, что для жанровой пародийной франшизы должно расцениваться как преступление: пародирует кучу фильмов, которые вообще не относятся к хоррорам. «Война миров» здесь — основной каркас, но параллельно Цукер вставляет шутки про «Малышку на миллион», «Горбатую гору» и прыжки Тома Круза на диване Опры. Лесли Нильсен снова великолепен, и его невозмутимость спасает даже самые сомнительные эпизоды.
Открывающая сцена с пародией на «Пилу» с участием доктора Фила и Шакила О'Нила настолько идиотская, что это почти гениально — причем декорации были настолько точны, что их позже использовали на съемках «Пилы 3». Лучший момент фильма — Бренда в деревне из «Таинственного леса» Шьямалана: Реджина Холл выдает один из своих лучших комедийных перформансов, флиртуя со священниками и эпатируя местных жителей. Четвертая часть неровная, но стоящего юмора тут хватает.
«Очень страшное кино 5» (2013)
Джоди (Эшли Тисдейл) и Дэн (Саймон Рекс) переезжают в дом с осиротевшими племянницами и вскоре замечают, что камеры наблюдения фиксируют паранормальную активность.
Пятая часть — это точка, где франшиза не просто заблудилась, а забыла, зачем вообще существуют пародии. Анны Фэрис и Реджины Холл в фильме нет. Братья Уайанс в работе не участвовали. Эшли Тисдейл и Саймон Рекс честно пытались вытянуть материал, но играть им практически нечего. Вместо шуток, построенных на тонком понимании жанра, фильм просто перечисляет поп-культурные заголовки 2013 года: «Паранормальное явление», «Чёрный лебедь», «Мама», «Восстание планеты обезьян».
Ни одна отсылка не развивается до полноценной шутки — авторы, кажется, рассчитывали, что зритель засмеётся от самого факта узнавания. Рейтинг 4 % на Rotten Tomatoes — ещё щедрая оценка. Франшиза превратилась в бессмысленный набор сцен, который даже под градусом смотреть не смешно, — худшее, что можно сказать о комедии.
Бесплатные музыкальные курсы от Флэтлуупс
Что можно сказать о франшизе сегодня
Главное, чему научило нас «Очень страшное кино», — что пародия живёт не благодаря количеству отсылок, а благодаря пониманию того, над чем ты смеёшься.
Бесспорно лучшее во франшизе — актёрский состав. Анна Фэрис и Реджина Холл оказались комедийными актрисами действительно высокого уровня. Их дуэт — редкий случай, когда химия между исполнителями работает безотказно четыре фильма подряд.
Первый фильм остаётся эталоном жанра: грубый, но не ленивый; сатирический, но не самодовольный. Третья часть доказала, что смена режиссёра может пойти на пользу: Дэвид Цукер принёс структурную дисциплину и подарил франшизе Лесли Нильсена. Серия всегда умела находить юмор в том, чего аудитория боится прямо сейчас, — и в лучшие моменты шутила не только над ужастиками, но и над расовой политикой, медийной истерией и культурными войнами своего времени.
Франшиза постепенно разменяла фирменную пошлую изобретательность на отсылки ради отсылок. Уход братьев Уайанс открыл дорогу новым подходам, но к пятой части система полностью сломалась: без ключевых актёров, без оригинальной творческой команды и без понимания того, зачем нужна пародия, фильм превратился в пересказ поп-культурных событий без панчлайна. К четвёртому фильму серия уже начала пародировать не хорроры, а любые громкие заголовки, включая трансфобные шутки и проходные отсылки к скандалам знаменитостей. Пародии стареют быстрее других жанров, и, когда фильм вшивает в себя тридцать сиюминутных мемов, он рискует превратиться в капсулу времени, которую не откроешь без чувства неловкости.
И всё же франшиза выжила — сквозь творческие рокировки, меняющиеся вкусы аудитории и почти полный коллапс жанра пародии как прибыльного голливудского продукта. Она вернулась в 2026 году с участием оригинального состава, что само по себе выглядит как сюжетный поворот в духе ранних фильмов серии. Сработало ли возвращение — отдельный разговор.
«Очень страшное кино 6»: рецензия на новую часть легендарной кинофраншизы
