Мэрил Стрип… В первом же своём фильме «Джулия» она сыграла с Джейн Фондой и Ванессой Редгрейв, а за все свои самые знаковые фильмы получила «Оскары»: «Крамер против Крамера», «Выбор Софи» и «Железная леди». Хотя у каждого из нас есть свой любимый фильм с Мэрил Стрип.
Давайте же узнаем, откуда взялась эта глыба, этот талант, эта женщина, воплотившая на экране так много сильных личностей.
Детство и юношество
Мэри Луиз Стрип, или, как она потом стала себя называть, Мэрил Стрип, родилась летом 1949 года в небольшом городке штата Нью-Джерси в семье менеджера фармацевтической компании и художницы. Она была старшей из троих детей, имея двух младших братьев.
Мама поддерживала дочку во всех начинаниях и развивала в ней уверенность в себе. Стрип вспоминает, что мама всегда ей говорила:
«Мэрил, ты всё можешь. Ты замечательная! Ты можешь заниматься всем, что тебе кажется важным».
«И я ей верила», — подтверждает Стрип.
Тёплые отношения с мамой сохранились у Мэрил на всю жизнь, и в моменты страха она всегда звонила маме, которая могла её поддержать.
Несмотря на то, что Мэрил была неуклюжим ребёнком в очках и с кудряшками, она всегда любила быть звездой семейных кинохроник. В школе она играла в пьесах, пела в хоре, входила в состав команды чирлидерш, а в старшей школе стала королевой школьного бала. В общем, популярная девчонка со множеством друзей.
Стрип раскрыла свой талант актёрской игры уже в школе. Она рано показала способность к точной мимической игре и быстро заучивала слова своей роли. Её театральный учитель Клинтон Эткинсон вспоминал: «Я не думаю, что кто-то мог научить Мэрил играть. Она сама себя обучила».
Мэрил Стрип — одна из немногих актрис, имеющих полное высшее образование: Мэрил закончила колледж Вессар по специальности «драма», а потом получила степень магистра искусств в Йельской школе драмы в 1975 году. Чтобы расплатиться за учёбу, Стрип работала официанткой. И она очень много играла в театральных постановках во время учёбы, исполняя абсолютно разных героинь: и бабушек, и героинь Шекспира. В общем, набиралась опыта по максимуму.
Старт карьеры
Карьеру актрисы она начала сразу после учёбы с театра в Нью-Йорке — участвовала в постановке «Trelawny of the "Wells"» английского драматурга Артура Пинеро вместе с Джоном Литгоу. За роль в пьесе Теннесси Уильямса «27 вагонов, полных хлопка» Стрип получила номинацию на театральную премию «Тони». До дебюта в кино у Мэрил было много ролей в театре и мюзиклах Бродвея.
Интересно, что во время своего театрального периода Стрип познакомилась с Джоном Казале, который сыграл брата Майкла Корлеоне, Фредди, в «Крёстном отце». Они состояли в отношениях вплоть до смерти актёра в 1978 году.
Думаете, какой фильм вдохновил Стрип на карьеру в кино, о которой она даже не думала? «Таксист» Мартина Скорсезе, вышедший на экраны в 1976 году. А именно — роль Роберта Де Ниро.
«Я хочу быть именно таким типом актёра, как он, когда вырасту», — вспоминала Мэрил Стрип свои ощущения после просмотра.
Она начала проходить прослушивания на роли в кино, параллельно играя в бродвейских постановках и театре, участвуя в пьесах Чехова, Шекспира и Бертольта Брехта. Интересно, что ей отказали в главной роли в фильме «Кинг Конг», так как продюсеру она показалась не очень красивой. «Какая есть», — ответила им Мэрил Стрип.
Но на небольшую роль в фильме «Джулия» её всё-таки взяли. Мэрил этот опыт не понравился, так как она перепутала слова, но, сдружившись на съёмочной площадке с Джейн Фондой, ей стало открываться множество дверей. Но больше всего помог Мэрил собственный талант.
Её любимый актёр Роберт Де Ниро заметил молодую актрису в постановке Антона Чехова «Вишнёвый сад» и пригласил на роль своей девушки в фильм «Охотник на оленей», который вышел на экраны в 1978 году. Это эпическая медитативная драма про трёх друзей-охотников, которые уехали на войну во Вьетнам.
В этом фильме сыграл и Джон Казале. Стрип хотела провести с ним время на съёмках фильма: у него уже тогда был рак лёгких, и он вскоре скончался.
Но для молодой актрисы всё только начиналось. За роль неопределившейся девушки в «Охотнике на оленей» она получила свою первую номинацию на «Оскар» за роль второго плана.
Несмотря на успех в кино, Стрип часто пренебрегала экраном в пользу сцены. Запоминающейся можно считать её роль немецкой жены художника-еврея в мини-сериале «Холокост» (1978). Скорее всего, эта роль и привела её к одному из самых знаковых фильмов в её карьере — «Выбору Софи», но это будет позже.
В 1978 году умирает Джон Казале, и у Стрип начинается депрессия. Она плохо помнит то время и часто играет на автопилоте. Хотя спустя короткое время выходит замуж за Дона Гаммера, с которым прожила в браке более 40 лет.
В 1979 году случается «Манхэттен» Вуди Аллена, где Стрип играет небольшую роль бывшей девушки главного героя. Актриса даже не видела весь сценарий, а только пять листов своих сцен, и импровизировать ей строжайше запрещалось.
«Крамер против Крамера»
Про Стрип уже многие говорили, особенно в кругу нью-йоркских кинематографистов. И вот Роберт Бентон появляется со своей драмой про развод и делёж ребёнка «Крамер против Крамера» (1979). Если Дастина Хоффмана сразу видели на роль мужа Теда Крамера, то на роль жены Джоанны был конкурс. К слову, Хоффмана пришлось уговаривать: он сам проходил в то время сложный бракоразводный процесс и не хотел сниматься в кино.
Стрип была одной из претенденток. На прослушивании она сразу заявила, что образ героини надо подкорректировать: так она выходит настоящей злодейкой, что неправда. Её утвердили на роль. Смешно, но с Хоффманом, как и по сюжету, отношения у них сразу не сложились. Но потом актёры притёрлись. При подготовке к роли Мэрил много спрашивала у матери, какого это — быть женой, растить ребёнка и работать, и наблюдала за семьями в Нью-Йорке.
Впоследствии Дастин Хоффман вспоминал: «У Мэрил была страсть к работе. Она больше ни о чём не думала, кроме того, что делает в данный момент. Недавняя смерть Казале помогла ей так проникновенно сыграть нужный уровень горя».
Фильм имел потрясающий коммерческий успех: при бюджете в $8 млн картина собрала более $170 млн в прокате. Критики были в восторге, Стрип назвали «редкой исполнительницей, у которой есть своя эмоциональная интенсивность и способность наполнять обыденные сцены ореолом таинственности». За эту роль Мэрил Стрип получила свой первый «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана.
Первые главные роли и «Выбор Софи»
После «Оскара» жизнь актрисы, конечно, изменилась. Со второстепенных ролей она перешла к главным. Первой такой картиной для Стрип стала «Женщина французского лейтенанта» (1981) по роману Джона Фаулза, где она сыграла роль падшей женщины Сары Вудрафф, в которую влюбляется герой Джереми Айронса. Актриса вспоминала, что во время съёмок не могла прогнать от себя мысль, что должна быть красивее, чем есть на самом деле, а пресса назвала её «хамелеоном», способным отлично сыграть любую роль.
«Выбор Софи» случился в 1982 году. Этот фильм имел огромный успех и кардинально изменил траекторию карьеры Мэрил Стрип, сделав её одной из самых талантливых драматических актрис современности.
Сюжет повествует о молодой польской женщине, которая пережила «Освенцим» и находится в любовном треугольнике с молодым наивным писателем и интеллектуалом еврейского происхождения. Глубокая эмоциональная игра и идеально переданный польский акцент Стрип поразили всех.
Сцену «выбора» Стрип сыграла за один дубль, а дальше отказалась, сказав, что это максимально больно и эмоционально выматывающе. Эта сцена, где Софи нужно выбрать, кого из своих детей она отдаст в трудовой лагерь, а кого — в газовую камеру, стала самой знаменитой в её карьере. Журналистка журнала The Guardian Эмма Брокс впоследствии писала: «Это классическая Стрип. Это сцена, от которой мурашки бегут по коже, но в ней она искусно передаёт более тонкие, трудноуловимые эмоции».
За роль Софи Мэрил Стрип получила свой второй «Оскар» уже в категории «лучшая актриса».
Андрей Тарковский: биография, фильмы и особенности киноязыка
«Из Африки» и «Крик в темноте»
В 80-е Мэрил снимается немного, а занимается семьёй. В одном из интервью она говорит:
«Никогда не чувствовала себя уютно в голливудском обществе. Мне не нравятся вечеринки, гламур. Всё это — мишура. Удовольствие я получаю от общения с семьёй, с моими собаками, люблю ходить в горы с кем-нибудь, но только не на вечеринки. Это всё пустая трата времени».
Всё же она играет несколько ролей сильных женских персонажей в голливудских картинах, из которых можно отметить фильм «Из Африки» (1985) Сидни Поллака.
Ещё до встречи со Стрип знаменитый Поллак обвинял актрису в отсутствии сексуальности. Но после встречи признался: «Она была так прямолинейна, так честна, в ней нет никакого дерьма». И он её утвердил. Хотя ох как много они спорили за время 101-дневной съёмки этой замечательной драмы о баронессе Карен Бликсен, которая, покинутая мужем в Африке, пытается поднять на ноги кофейную плантацию.
Стрип много слушала голос самой Бликсен, по чьим мемуарам снят фильм, пыталась сымитировать её аристократический голос, что жутко бесило Поллака, так как он считал это чрезмерным.
В кино снялся также Роберт Редфорд. Картина имела коммерческий успех и взяла семь (!!) «Оскаров», включая статуэтки за лучший фильм и лучшую режиссуру.
Готовясь к роли, Стрип рассказывала: «Я не пытаюсь перевоплотиться в героиню. Я стараюсь смотреть на то, что она сделала. Я хватаюсь за каждое событие из её жизни и пытаюсь понять героиню изнутри».
В итоге, Мэрил Стрип стала одной из главных звёзд мирового кинематографа и могла себе позволить выбирать любые фильмы, которые хочет.
Такой лентой стала работа австралийского режиссёра Фреда Скеписи «Крик в темноте» (1988), где Стрип воплотила Линди Чемберлен — мать девочки, которой было всего девять недель от роду и которая внезапно исчезла. Её партнёром по площадке стал Сэм Нил, сыгравший её мужа. За эту роль Мэрил Стрип получила приз на Каннском кинофестивале в категории «лучшая актриса». Её реплика «динго унёс мою малышку» в неправильной интерпретации «динго съел моего ребёнка» стала частью поп-культуры и много раз цитировалась в кинематографе, включая «Симпсонов». После этого Мэрил Стрип меняет направление и пробует себя в комедиях.
Комедии и «Мосты округа Мэдисон»
В конце 80-х она снялась в комедии «Дьяволица», где сыграла гламурную писательницу, помешанную на внешности, с плохим характером.
Смену жанра актриса объясняла усталостью от драм, возрастом и семейной ситуацией (она тогда была в браке и имела четверых детей):
«Когда ты актриса и тебе за 40, тобой уже никто не интересуется. И если тебе хочется ещё внести в свой график парочку детей, то к выбору ролей ты уже подходишь с совершенно другой точки зрения».
Пожалуй, самым запоминающимся фильмом той эры стала чёрная комедия «Смерть ей к лицу» (1992). В касте, помимо Мэрил, присутствовали Брюс Уиллис, Голди Хоун и Изабелла Росселлини. Съёмки заняли семь месяцев и стали самыми долгими в карьере Стрип.
Сюжет повествует о двух подругах, одна из которых увела жениха у другой. Судьба сводит их снова, когда обе спустя много лет в погоне за красотой принимают таинственный эликсир, дарящий вечную молодость. Правда, всё это оборачивается настоящим фарсом и забавным зрелищем. Фильм хорошо заработал в прокате, полюбился зрителям, но критики встретили его холодно, назвав пародией на предыдущую картину Стрип «Дьяволица».
В череде фильмов того времени всё-таки можно выделить одну очаровательную драматическую работу Стрип — «Мосты округа Мэдисон» (1995), где она сыграла домохозяйку, влюбившуюся в фотографа во время отъезда семьи на сельскохозяйственную выставку. Реализм ситуации, трагизм обречённости светлой любовной связи Мэрил передала как никогда хорошо. Она вдохновлялась фильмом Пазолини «Мама Рома» (1962). Фильм снял Клинт Иствуд, который стал и экранным партнёром Мэрил в этой картине.
Бесплатные музыкальные курсы от Флэтлуупс
2000-е и «Железная леди»
В 2001 году Стрип возвращается на сцену с постановкой Антона Чехова «Чайка», где также играла Натали Портман. Далее последовало множество громких спектаклей с её участием. Актриса возвращается к тому, с чего начинала: театр и второстепенные роли в кино.
Самыми знаковыми фильмами этого времени стали драма «Часы» (2002) и драмеди «Дьявол носит Prada» (2006). Последний наделал много шума: представить Мэрил Стрип токсичной начальницей главного модного журнала Америки никто не мог. Она отлично сыграла холодного нарцисса, её образ стал культовым и внёс новое дыхание в её портфолио.
Хороша была Стрип и в образе строгой монахини в фильме «Сомнение» (2008), где она играет на антагонизме с Филиппом Сеймуром Хоффманом и должна понять, делал ли священник ужасные вещи или нет. Для общего резонанса выбора ролей актрисы того времени стоит упомянуть мюзикл по песням группы ABBA «Мамма Mia», который вышел в том же году, что и «Сомнение».
Стрип много снимается, подключает к актёрской работе дочь Мэми Гаммер, но кажется, что былая слава уже позади. И тут появляется «Железная леди» (2011).
Кого ещё можно было взять на роль женщины — премьер-министра Великобритании Маргарет Тэтчер? Конечно, только Мэрил Стрип. Строгая, властная, трудолюбивая, умная хозяйка Туманного Альбиона в годах как нельзя лучше легла на натуру актрисы.
«Я считаю, что все мои роли были великолепны, но Маргарет Тэтчер стоит на особом постаменте, поскольку её личность окружена бурными спорами. Люди часто видят её как икону или монстра, а я хотела найти в ней человеческое существо. Я исследовала свои черты и искала, что бы могло пригодиться для образа Маргарет», — говорила Мэрил Стрип о своей роли.
«Железная леди» принесла ей третий «Оскар» за лучшую женскую роль.
Мэрил Стрип сейчас
Сейчас актрисе далеко за 70, но, кажется, она живёт свою лучшую жизнь. Дети уже выросли, мужа, с которым прожила более 40 лет, она покинула, а ареал её съёмок был обогащён сериалами. Стрип появилась в третьем сезоне популярного комедийного детективного сериала «Убийства в одном здании», где главные роли играют Селена Гомес, Стив Мартин и Мартин Шорт. С последним Стрип даже приписывают роман.
И, конечно, актриса не отказалась вернуться к своему образу Миранды Пристли в сиквеле «Дьявол носит Prada» в 2026 году. Кто знает, что ещё ждать от этой талантливой женщины, которая через череду лёгких ролей может преподнести нам новый драматический шедевр?
Сама Мэрил Стрип шутит: «Мне бы очень хотелось, чтобы Мартину Скорсезе когда-нибудь понадобились женские персонажи. Но мне кажется, я умру раньше, чем это случится».
Итог
Мэрил Стрип — профессиональная актриса, которой часто приходилось сталкиваться в киноиндустрии с тем, что она не очень красива и не очень сексуальна. Но силой своего характера, высочайшим уровнем своей игры эта женщина смогла доказать, что внешность — это не самая важная вещь на свете. Важнее — глубокие сложные чувства, которые люди испытывают в трудных ситуациях, и то, как она может передать это на экране.
Её называют «мастером акцентов» и ценят за тонкую эмоциональную выразительность. Она снялась более чем в 90 фильмах, у неё три «Оскара», рекордная 21 номинация на ту же премию и множество европейских наград. Она сделала блестящую карьеру и, тем не менее, во всех интервью говорит о том, что для неё важнее всего семья. А мудростью делится с нами такой:
«Я уверена, стремление к совершенству и есть то, что отличает хорошую жизнь от успешной».
Чак Норрис: жизнь, карьера и наследие легенды «Крутого Уокера»
