16 апреля в России вышел в прокат французский психологический триллер «Гуру» о популярном коуче с Пьером Нинэ в главной роли.
Тема инфоцыганства давно тревожит современное общество, так что давайте посмотрим, как раскрыли эту тему европейские кинематографисты.
О чем фильм и кто его снял?
Кино рассказывает о харизматичном гуру личностного роста Матьё Вассере. Он собирает большие залы, произносит мотивационные речи и зарабатывает кучу денег. Чисто как Тони Роббинс или Елена Блиновская, только во Франции.
Но за всей этой видимой успешностью и желанием помочь человечеству стоит токсичная личность коуча-лидера, злоупотребление властью которого начинает переходить в паранойю, когда случаются настоящие неприятности.
Кино снял Ян Гозлан — французский режиссёр и сценарист, который специализируется на психологических триллерах на грани хоррора, где у главного героя часто случаются ментальные расстройства на почве тревоги и психосоматики. Это его седьмой фильм, к которому он сам написал сценарий совместно с Жаном-Батистом Делафоном. Его стиль повествования неспешен, но уровень нагнетания саспенса велик. Пьера Нинэ он снимает в своих фильмах не в первый раз. Режиссёр и актёр вместе сотрудничали над триллерами «Идеальный мужчина» и «Чёрный ящик».
Пьер Нинэ — один из главных актёров современного французского кино. Многие зрители запомнили его по фильму «Ив Сен-Лоран», где Нинэ сыграл знаменитого модельера, за что получил самую престижную награду Франции — «Сезар», а также по роли графа Монте-Кристо в одноимённом фильме по роману Александра Дюма. Последний вышел в 2024 году и попал в топ-20 лучших французских фильмов всех времён и народов. Небольшую роль американского гуру сыграл актёр Холт Маккэлани, известный по роли детектива в сериале «Охотник за разумом».
Интересно, что главного героя зовут Матьё Вассер — так же, как героев Нинэ в предыдущих фильмах Гозлана. По словам Нинэ, готовясь к роли, он вдохновлялся образами Джейка Джилленхола в фильме «Стрингер» и Тома Круза в «Магнолии».
Съёмки проходили в Париже и Лас-Вегасе.
«Мумия» — рецензия на мрачный хоррор Ли Кронина
Каким получился фильм?
Фильм начинается бодро и действительно заряжает мотивационной энергией, которую пропагандирует коуч Мэтт. Он дарит людям надежду, заряжает своей проактивной энергией и речами пытается помочь им изменить свою жизнь. Он молод, уверен и успешен. Живёт в красивом доме в пригороде Парижа, у него красавица-девушка, которая помогает ему в бизнесе (а зрителю явно дают понять, что это настоящий бизнес с большой командой и деньгами), и у него всё схвачено.
Мир главного героя начинает рушиться, когда государственные органы вызывают его в Сенат и решают принять закон о том, что каждый коуч должен иметь диплом об образовании, прежде чем проповедовать свои идеи и наставлять людей.
Старший брат Мэтта, с которым он редко общается, ведёт себя токсично и завистливо и даже радуется тому, что наконец-то жезл судьбы пройдётся по его успешному брату, у которого нет образования. Достаёт Мэтта и фанат, которому он помог изменить жизнь. Преследуют Мэтта и пронырливые журналисты. Девушка главного героя тоже ведёт себя странно: молодые люди вроде любят друг друга, но она даёт понять, что ей не нужен человек с неразрешёнными психологическими проблемами из прошлого. Их диалоги коротки и часто не идут дальше «как дела».
А вот с кем Мэтту честно удаётся поговорить, так это с его водителем, которому он рассказывает о своём главном страхе: что сейчас их контору прикроют, и все они останутся без работы, а Мэтту придётся вернуться к прежнему бедному образу жизни. А такого будущего он себе никак не хочет!
Бесплатные музыкальные курсы от Флэтлуупс
По ходу развития сюжета мы созерцаем моральное падение спокойного и уверенного в себе человека, который начинает вести себя нервно, агрессивно и подозрительно. Он врёт ради того, чтобы сохранить иллюзию, легенду своего образа непобедимого коуча.
Мэтт воочию видит, что его ценности приводят к плачевным последствиям для особо впечатлительных членов его паствы, но не останавливается, никаких выводов из этого не делает. Его массовые сеансы становятся более экспрессивными и решительными. Он говорит о том, что хватит слов — нужно действие, яростная энергия, чтобы люди меняли свою жизнь здесь и сейчас.
Апогеем его гнева становится ситуация с братом. Убедив себя в том, что брат воспользовался его же манипулятивной техникой, чтобы вызвать к себе жалость, он по сговору с водителем совершает ужасную вещь, проиллюстрированную во многих древних трагедиях (дальше спойлер!) — братоубийство.
Он превратился в настоящего преступника и тирана. Именно после этого фильм, который так интересно и порой даже захватывающе было смотреть, начинает сыпаться. Последнюю треть истории несколько раз хотелось поставить на перемотку.
По итогу личность героя рушится, а рядом с ним остаётся лишь такой же лживый манипулятор, как и он, только пострашнее — его водитель. Тем не менее, разбитый жизнью, Мэтт выходит на сцену в Лас-Вегасе для разогрева публики перед выступлением своего кумира и говорит о том, что в мире всегда будут такие, как он, так как коучи знают, чего хотят люди.
Перед нами предстало уникальное закулисье мира популярных тренеров личностного роста, у которых, оказывается, есть ворох своих проблем. Главный герой постепенно снимает маску и сходит с ума. Но фильму, к сожалению, не хватило глубины. В нём так много говорится о психологии, но психологический портрет главного героя не был полноценно раскрыт. Зритель не получил ответа на множество вопросов: почему Мэтт такой? Почему он вообще занялся коучингом? За что он правда так ненавидел брата? Что происходило в его семье в детстве? Что им по-настоящему двигало, когда он совершал аморальные поступки: нежелание возвращаться в бедность, гордыня или нарциссизм? И что в нём поменялось после всего свершённого? На эти вопросы фильм ответов не даёт, а их очень не хватает для полноценной картины. Кино живёт здесь и сейчас, и порой этого недостаточно.
Поэтому кино интересно посмотреть как поверхностный набросок портрета «героя нашего времени», но не более. Мы увидели, что коучи не маги и пророки, а такие же люди, как и мы. Но у кино нет конечной точки, полноценного финала и морали. А это важно для истории, которая претендует по своему накалу на эпос древних поэтов.
Оценка фильма: 2,5 (так себе).
«Я — значит Ястреб»: рецензия на драму с Клэр Фой и Бренданом Глисоном
