18 июня, спустя три недели после мировой премьеры и даже до релиза в Великобритании, в российском прокате вышла военная драма про метеорологов «Давление» франко-британского производства с Бренданом Фрейзером и Эндрю Скоттом.
Картина была тепло встречена критиками и зрителями. Давайте и мы посмотрим, каким получился этот фильм.
О чем фильм и кто его снял?
1944 год. Союзники готовят операцию по высадке в Нормандии, чтобы открыть второй фронт и нанести поражение Гитлеру. Штаб-квартира военного генералитета армий США и Великобритании находится в одном из английских аристократических поместий. За операцию отвечает главнокомандующий Дуайт Эйзенхауэр (Брендан Фрейзер). День «Д» назначен на 5 июня. Но есть некоторые сомнения насчет погодных условий, так как бушующий океан и ошибка Эйзенхауэра уже унесли жизни солдат на учениях.
Для экспертизы метеоусловий за несколько дней до операции вызывают лучшего специалиста по метеорологии в стране — шотландца доктора Джеймса Стегга (Эндрю Скотт). Вместе с американским полковником Ирвингом Криком (Крис Мессина) им предстоит сделать метеопрогноз на один из самых важных дней во Второй мировой войне. Но мнения экспертов кардинально расходятся.
Кино снято по одноимённой исторической пьесе известного британского актёра Дэвида Хэйга, вышедшей в 2014 году. Режиссёром стал австралиец Энтони Марас. У него за спиной всего три короткометражки и один полнометражный фильм «Отель Мумбаи: Противостояние» (2018), который поразил критиков и зрителей, и многие даже называли его шедевром. Сценарий был написан совместно Марасом и Хэйгом, автором оригинальной пьесы.
Первым утверждённым актёром в касте стал британец Эндрю Скотт, знакомый массовой публике по роли Мориарти в сериале «Шерлок». Чуть позже к команде присоединился американский актёр Брендан Фрейзер, которого мы все любим по «Мумии» и не только. Небольшую роль британского военачальника Бернарда Монтгомери сыграл Дэмиен Льюис, наиболее известный по сериалу «Родина».
Производством картины занимались французская кинокомпания StudioCanal и британская Working Title Films. Основные съёмки проходили в Великобритании, в поместье Mentmore Towers, в сентябре 2024 года.
«Нюрнберг» — рецензия на психологическую драму с Расселом Кроу и Рами Малеком
Каким получился фильм?
Перед нами камерная психологическая разговорная драма, высокое напряжение которой передается через взаимодействие героев друг с другом и внешней стрессовой ситуацией.
В первую очередь хочется отметить удачный выбор режиссёра для постановки картины и актёра на главную роль доктора Джеймса Стегга. Это принципиальные вещи для фильма, и они были сделаны правильно, поэтому шлём наши похвалы боссам киностудий. Почему так?
Все дело в манере повествования Мараса. Она необычна. Казалось бы, перед нами очередной военный фильм про высадку в Нормандии — теперь про метеорологов или ещё что-то, чтобы снова вызвать интерес к участию союзников во Второй мировой войне. Но вместе с актёром Эндрю Скоттом они смогли сделать этот фильм по-настоящему глубоким и интересным.
Бесплатные музыкальные курсы от Флэтлуупс
Во-первых, все дело в паузах, которые позволяет себе главный герой в стрессовые моменты. Кроме этих нескольких моментов, фильм развивается довольно динамично. Это очень психологично, и редко где встретишь в кино. Герой как будто замирает и дает себе время на переработку информации. В психологии такое состояние называется «торможение», когда наша деятельность замедляется, чтобы пережить стресс.
У Стегга в фильме это два момента: в начале, когда он вступает в должность главного метеоролога, видит свою команду и понимает, какая на нем лежит ответственность. В этот момент он долго пьёт стакан воды. Эта сцена намеренно сделана удлинённой, и именно здесь мы понимаем, что перед нами не стандартный военный блокбастер. Второй момент (дальше будет спойлер!), когда Стегг узнаёт, что на госпиталь, где рожает его жена, упала бомба: он снова «зависает» дольше обычного. Эта удлиненность придаёт фильму глубину, делает паузу, чтобы показать, как на людей действуют тяжёлые психологические ситуации. И даже если со стороны кажется, что всё нормально, это не так.
Переходим ко второму удачному выбору — актёру Эндрю Скотту. Недавно он получил Серебряного медведя на Берлинале за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Голубая луна» и не зря. Здесь ему посчастливилось сыграть главную роль и расправить плечи. Это поистине потрясающий актёр, который так эмоционально, строго и достойно смог показать драму сильного мужчины, когда давят и профессиональные, и личные обстоятельства — одним лишь лицом и движением тела, что просто слёзы брызнули из глаз. Здесь Скотт доказал, что он один из самых выдающихся драматических актёров современности, который заслуживает высших кинематографических наград.
Летние киносеансы в «Иллюзионе»: смотрим шедевры вместе
Также хочется отметить успешность сценария в раскрытии главного героя. За небольшой хронометраж авторам удалось показать преображение Стегга: от неуверенного сноба-метеоролога (так как в прогнозе погоды тех лет без спутников нельзя было быть уверенным на все 100%) до человека, который чётко и бескомпромиссно утверждает своё экспертное мнение и готов сотрудничать с конкурентом ради общей цели. Это преображение стало возможным из-за того, что у Стегга «спустился психологический крючок», когда он не знал, живы ли его жена и ребёнок или мертвы. Жизнь для него уже не имела такой большой ценности, как раньше, и он стал более склонен к риску, так как ему было больше нечего терять. Это так тонко преподнесено, что граничит с гениальностью.
Вообще автору данной статьи очень приятно жить в то время, когда снимают такие психологически тонкие и глубокие фильмы. Это очень радует. Кинематографическая драматургия у нас на глазах сделала шаг вперёд.
В остальном получилась обычная военная драма с ярким напряжением из-за непонятных погодных условий в ареале северных стран и дня начала военной операции, который, как мы знаем по учебникам истории, состоялся 6 июня 1944 года — на день позже запланированного. За этим было интересно наблюдать.
Фрейзер отлично справился с игрой главнокомандующего союзных войск Эйзенхауэра, который несёт весь груз ответственности за действия союзных войск и солдат: с одной стороны — жёсткий, с другой — человечный. Финал — военная бравада, хэппи-энд — здесь всё как всегда. В этом плане фильм немного разочаровал, так как он очень уж сильно влюбил в себя другими моментами и высоко поднял планку в начале и в середине повествования.
Учитывая всё вышесказанное, кино смотреть стоит, его стоит похвалить за работу режиссёра с актёром и сценарий, оно может удивить и добавить в копилку насмотренности новые моменты. Но в общем смысле шедевра из него, к сожалению, не получилось. Хотя могло бы!
Оценка фильма: 4/5 (очень хорошо).
«Грязные деньги» — рецензия на новый фильм Гая Ричи с Генри Кавиллом и Джейком Джилленхолом
