Британская сцена всегда была местом, где творческих людей больше, чем где бы то ни было. Вдохновение здесь копится постоянно, а потом происходит взрыв — и появляется что-то новое: жанр, артист, поколение фанатов. От панка до грайма, от манчестерских гитар до лондонских рейвов — королевство каждый раз удивляет и меняет правила игры для всего мира.
Сегодня UK-сцена снова в прайме: артисты экспериментируют, смешивают стили, ломают шаблоны и звучат так, будто им вообще не важны мировые чарты. Они выросли на пиратских радиостанциях, в подвальных студиях и на площадках, о которых знают только «свои». Для них важно одно — чтобы музыка была настоящей.
Кто-то из них уже мелькает на больших фестивалях, кто-то всё ещё выпускает треки для небольшой аудитории — но всех объединяет одно: чувство стиля. Они рассказывают о себе через музыку и звучат так, будто завтра начнётся новая музыкальная эпоха.
В этой статье мы собрали тех, за кем стоит следить уже сейчас — тех, кто в ближайшие годы может стать новым лицом британской музыки или уже стал им локально.
UK Sound — третий поток.
Хочешь писать треки в духе UK Garage, Dub и Drum & Bass?
Обновлённая программа от топ-продюсеров: разбираем ритм, бас, аранжировку и текстуры на реальных примерах.
George Daniel
George Daniel
Джордж Дэниел — далеко не новичок в музыке. Его дебютом стала группа The 1975, где он, в роли барабанщика, вместе с коллективом выпустил пять альбомов, не раз возглавлявших чарты Британии. В последнее время он всё чаще занят электронной музыкой и продюсированием — например, знаменитый альбом Charli XCX «BRAT» частично спродюсирован им.
Если говорить об электронике, у него есть собственный лейбл dh2, в котором сейчас шесть артистов, работающих в разных направлениях электронной сцены. Сам Джордж выпускает рейвовые треки: UK garage и текстурные ударные, которые мало кого оставляют равнодушными. У него есть особое чувство к созданию по-настоящему качественной танцевальной музыки: всё звучит современно и трендово, но при этом достаточно круто, чтобы назвать его скорее андерграунд-артистом, чем попсовым электронщиком.
Рекомендуем зайти на его страницу в любом стриминговом сервисе и просто включить шафл — треков у него немного, но вы точно найдёте что-то на свой вкус.
Niko B
Том Джордж Остин — один из самых самобытных молодых артистов британской сцены, сумевший превратить повседневность в полноценную музыку. Его треки — это ироничные истории о друзьях, районе, покупках в супермаркете и странных свиданиях. Он подаёт каждую историю с лёгкостью и юмором, будто просто болтает с тобой по телефону.
Настоящая популярность пришла к нему в 2020 году, когда трек «Who’s That What’s That» взорвал TikTok и стриминги. А в 2024-м успех закрепил хит «Why’s This Dealer». С тех пор Niko B выстроил собственную эстетику: разговорный флоу без напряга, простые, но цепляющие биты, юмор и самоирония. При этом в его текстах чувствуется искренность — он не играет в звезду, а остаётся “своим парнем”, говорящим с тобой на одном языке.
Не менее важна и визуальная часть: яркие, слегка абсурдные клипы, мерч с локальными отсылками и образ человека, который не боится выглядеть нелепо. Всё это делает его голосом поколения, выросшего в соцсетях.
Если хотите познакомиться с его музыкой — начните с последнего альбома «Cheerleader», вышедшего в начале октября. Это чистый стиль — лёгкий, искренний и очень британский.
Бесплатные музыкальные курсы от Флэтлуупс
Disaffected
Если спросить любого продюсера, увлекающегося британским звуком, он точно знает, кто такие Disaffected. Это дуэт, работающий на стыке UK garage, 2-step, breakbeat и электроники в целом. Их музыка будто возвращает в золотую эру гаража, но при этом звучит свежо и современно.
Главное у них — ритмика и настроение ночной Британии: хлёсткие ударные, плотная бас-линия, атмосферные вокальные сэмплы и тот самый гаражный вайб, который заставляет бесконечно качать головой. Disaffected часто используют минималистичные, но выразительные мелодии, делая акцент на груве и динамике, а не на перегруженных аранжировках.
Популярность к ним пришла через Bandcamp, SoundCloud и трек-листы других артистов, быстро подхвативших их звучание. Диджеи любят их за универсальность — треки легко ложатся в сеты между более жёсткими и более мелодичными композициями.
Особенно рекомендуем сингл «Welcome» — с потрясающей мелодией и вокалом. Также обратите внимание на их мини-альбомы: они выходят часто, и в каждом можно найти самородки.
Mark William Lewis
Теперь немного про артиста, чьё имя впервые прозвучало в мире кино.
Летом этого года знаменитая киностудия A24 начала развивать новые направления — и первым стала музыка. Они запустили лейбл для выпуска саундтреков, а первым артистом стал Mark William Lewis.
Сначала его музыка могла показаться странной: кантри, губная гармошка, необычный вокал — не самый привычный набор. Но когда вышел дебютный одноимённый альбом, стало ясно — перед нами нечто особенное. Атмосфера и настроение, которые он передаёт, редки даже для британской сцены. Это почти кинематограф в звуке: будто чёрно-белый вестерн, где каждая нота — кадр.
Рекомендуем начать именно с этого дебюта. Возможно, он не всем понравится с первого прослушивания, но если вы проникнетесь его атмосферой — репит обеспечен.
Two Shell
Этот дуэт — настоящая загадка современной сцены. Two Shell — британская пара из Лондона, создающая электронику, пост-дабстеп и техно, — наделала шума по всему миру своими сетами и нестандартным поведением.
Представьте: легендарный Boiler Room, который смотрят тысячи людей. На сцену приглашают малоизвестных Two Shell — и, казалось бы, вот их шанс заявить о себе. Но позже выясняется, что на шоу выступали вовсе не они. Дуэт отправил вместо себя других людей, а сами в это время спокойно сидели дома и пили чай.
После этого о них заговорили все. Правда это или мистификация — никто до конца не знает. Но именно в этой непредсказуемости и заключается их шарм.
Их дискография полностью соответствует образу: необычные обложки, экспериментальное звучание, неожиданные вокальные текстуры. Two Shell создают треки, интересные как для танцполов, так и для внимательного прослушивания — они умеют балансировать между клубной энергией и концептуальной глубиной.
Итог: UK-сцена сегодня
Это далеко не все артисты, о которых стоит знать. Уместить всех в одной статье просто невозможно. Сегодня британская музыка невероятно разнообразна: от экспериментальной электроники и клубного звучания до инди-фолка и пост-дабстепа.
Музыканты вроде Mark William Lewis и дуэта Two Shell показывают, что сцена не боится смешивать стили и играть с визуальной и цифровой эстетикой. Их творчество доказывает, что важны не только мелодии и ритмы, но и концепция, атмосфера, интерактивность — всё, что делает музыку многослойной и живой.
Следить стоит за теми, кто выходит за рамки привычного, создаёт уникальные миры внутри своих треков и вызывает эмоции — через тексты, необычные звуки или визуальные образы. Сегодняшняя UK-сцена живёт на стыке клубной энергии и экспериментального звучания, и именно такие артисты задают новые тренды и открывают горизонты.
UK Sound — третий поток.
Хочешь писать треки в духе UK Garage, Dub и Drum & Bass?
Обновлённая программа от топ-продюсеров: разбираем ритм, бас, аранжировку и текстуры на реальных примерах.
