Кровосток вновь открыл ворота. Время остановилось ровно на 12 декабря 2025-го, когда вышел их новый альбом «Пиры и раны» — 11 треков, которые по манере не стесняются, но при этом не стремятся шокировать.
Они фиксируют реальность, где уже шок ни у кого не вызывает удивления, — только усталость, приправленную сарказмом.
Это первый полноформатник группы с 2021 года, и, казалось бы, вопрос «что нового?» должен был прозвучать отовсюду. Но альбом не отвечает на него громкими лозунгами.
Он говорит тихо, но точно — будто Шило и Фельдман вернулись не с триумфом, а с отчётом о пережитом, увиденном и пережёванном мире, в котором нас всех уже можно узнавать по хрипам в голосе.
Если попытаться описать «Пиры и раны» одним словом, это будет фиксация — не декораций, не сюжетов, а именно того, что обычно остаётся «за кадром» повседневности.
Это приглашение к наблюдению — иногда тихому, иногда резкому, но всегда предельно честному.
Что зашито под битами

В звуке альбома — не студийная глянцевость, а атмосфера подъезда, от которой не спрятаться.
Биты сухие, будто пропитаны холодным воздухом ночных улиц, а голос Шило звучит так, словно он просто произносит факты. Но от этих фактов не становится легче.
Здесь не ищут эффектов — здесь фиксируют ощущения.
Именно в этом лежит тот невидимый мостик, который соединяет атмосферу «Пиров и ран» с конкретными треками. Мир — не декорации, а плотная, туманная материя, и песни — это не героические истории, а отрезки жизни, взятые прямо с порога твоего дома, твоей памяти, твоей головы.
На релизе особенно выделяются несколько номеров — просто потому, что в них сразу узнаёшь себя или того, кого давно уже знаешь без подсказок. Таково ощущение, когда артист говорит про твою улицу, твой день, твои эмоции не обобщённо, а буквально глазами свидетеля.
«Бабочки» — самый странный уют на альбоме
Этот трек обсуждают потому, что он вдруг мягкий. Иронично мягкий — не романтичный, но и не хмурый. Он словно приглашение на чаепитие в грязном подъезде.
Сначала ты удивляешься, а потом чувствуешь, как в груди что-то шевелится. Это почти тихая песня об уязвимости, о том, что даже у самых грубых людей бывают моменты, когда хочется просто довериться лёгкости.
«Бабочки» звучат как эмоциональный контрапункт ко всему остальному альбому, и именно поэтому слушатели выделяют этот трек в обсуждениях.
В контексте остального материала он становится не просто композицией, а перерывом на вдох. Когда всё вокруг кажется мрачным, эта линия вдруг появляется как тихое напоминание о том, что внутри суровости всегда есть пространство для другого чувства.
«Подозрение» — паранойя, которую мы все ощущаем
Ещё один трек, который выстрелил ещё до релиза, — «Подозрение».
Он будто записан внутри головы человека, который подозревает окружающее в каждом звуке, в каждом взгляде, в каждом шаге.
Не обвиняет — просто фиксирует. И именно этим фиксированием он действует почти гипнотически.
«Столовая» и «Бей/Беги» — обыденность как экзистенциальный опыт
Первые треки альбома — вроде «Столовой» или «Бей/Беги» — не просто открывают плейлист, они задают тон восприятия нового Кровостока.
«Столовая» — это текст про обыденность, но не тривиальный. Это финальная фаза, когда бытовые мелочи становятся экзистенциальными маркерами.
«Бей/Беги» — почти манифест усталости, в котором нет героизма, но есть признание того, что время давно перестало быть линейным.
Вместе они работают как вводная сцена.
Ты заходишь в мир, где нет идеальных планов и образов, но есть плотная реальность, которую понимаешь сразу, потому что её не нужно объяснять.
Продуманный минимализм: звук и текст как зеркало эпохи

Создание альбома «Пиры и раны» — это упражнение в точности. Музыка не занимает слишком много места, чтобы слова могли звучать максимально чётко. Это ощущение «чистого воздуха» в обстановке, где многие уже устали от перенасыщения. Никаких рюшечек, никаких наворотов — только ритм и голос, которые ведут тебя по этой хронике с холодной ясностью.
Ирония в композициях — не в шуточках, а в том, как факты складываются рядом друг с другом. В одной строчке — бытовая деталь, в другой — глубокое наблюдение о смысле дня. И весь альбом построен не как история, которую тебе рассказывают, а как серия сцен, которые ты видишь сам, только с чьей-то интонацией.
Этот минимализм — не эстетический выбор ради эффекта, а часть философии альбома: когда всё лишнее убрано, остаётся то, что действительно имеет вес. И слушатель интуитивно это улавливает.
Альбом как культурный документ

2025 год — это время, когда публика устала от поверхностных рассказов и ярких картинок. Люди научились фильтровать услышанное, и на этом фоне Кровосток звучит как человек, который просто говорит тебе в лицо то, что ты думал про себя вполголоса.
Та самая прямота, которой не хватает в эпоху бесконечных кликов, мемов и хайпа.
Альбом работает потому, что он не пытается быть популярным в классическом понимании. Он — разговор на языке, понятном слушателям самых разных поколений: от тех, кто слушал группу ещё в нулевых, до тех, кто впервые зашёл к ним в 2025-м.
Именно эта способность говорить о хронике повседневности делает «Пиры и раны» не просто релизом, а свитком, в который стоит заглянуть внимательнее.
Он не навязывает эмоции, а лишь фиксирует ощущения — и этим создаёт пространство, в котором слушатель сам ставит диагноз своей реальности.
«Пиры и раны» легко вписываются в историю группы — от ранних работ, где уже проявлялась способность читать мир под новым углом, до сегодняшнего дня, когда всё стало сложнее, медленнее и глубже.
Но этим альбомом Кровосток не говорит «я поменялся» — разве что напоминает нам, как поменялась жизнь, и делает это спокойно, без драматизации.
Именно поэтому релиз становится важным культурным явлением: он говорит о времени так, как в последние годы почти никто не говорил.
Без лишних прикрас, прямо и безотступно.
Финальные мысли
Кровосток всегда был известен тем, что говорит о мире без таинств — с упором на суровые тексты, сарказм и интонацию, которые сами по себе уже несут смысл.
В новом релизе они сохраняют эту манеру, но делают шаг дальше и звучат взрослее, спокойнее и точнее, чем когда-либо.
«Пиры и раны» — не просто новый альбом, а момент самопознания общественного настроения. Он не даёт готовых ответов, но задаёт вопросы так, что слушатель начинает понимать их сам.
Это музыка, которую хочется слушать не для танцев (хотя и для этого она сгодится, как группа сама иронично заявила), а для того, чтобы прожить её собственным опытом.
Это альбом-разговор: тихий, но отчётливый, как голос знакомого в пустом дворе ночью.
И чем дольше ты слушаешь, тем отчётливее осознаёшь: эти 11 треков — звук того, как мир перестал притворяться, что всё под контролем.
Кровосток снова говорит с нами о мире, который мы уже привыкли проживать, и делает это так, что после каждой строчки хочется остановиться, прислушаться и подумать.
Ведь когда звук перестаёт быть наслоенным шумом и становится зеркалом, ты начинаешь слышать себя.