Когда говорят о ролевых играх 2025 года, «Clair Obscur: Expedition 33» выделяется не только визуальной стилистикой и механикой, но и музыкой, которая формирует уникальный игровой мир.

Игра французской студии Sandfall Interactive, изданная Kepler Interactive, быстро привлекла внимание игроков и критиков. Саундтрек здесь не декоративный — он структурно встроен в каждую сцену, в каждый переход между локациями и действиями персонажей, формируя эмоциональный каркас всего проекта.

За музыку отвечает Лориен Тестард, для которого «Clair Obscur» стала первой полноценной работой в игровой индустрии. До этого он публиковал свои композиции на SoundCloud, и именно одна из них привлекла внимание креативного директора Гийом Брош.

В проект также вошла Алиса Дюпор-Персье, чьи вокальные партии усиливают эмоциональную глубину OST. Все инструменты и вокал записывались с оркестром вживую, что придало музыке объём и текстуру. Итоговый саундтрек включает 154 трека общей длительностью около 8 часов, получившие признание критиков, чарты Billboard и награду World Soundtrack Award.

Звуковая палитра и эстетика

Саундтрек «Clair Obscur» построен на контрастах, точности тембров и минимализме, где каждая нота выполняет конкретную эмоциональную функцию.

Основные принципы:

• Тембровая вариативность. От глубоких низких струнных до лёгких флейт, аккордеона и духовых инструментов с редкими этническими оттенками.
• Вокал как часть текстуры. Голос Алисы Дюпор-Персье не выделяется соло, а поддерживает эмоциональный фон и характер сцен.
• Адаптивность. Музыка меняется в зависимости от ситуации: боёв, исследования, диалогов и драматических событий.
• Сжатая выразительность. Ограниченный набор интонаций и мотивов позволяет поддерживать напряжение и целостность мира.

Тестард объяснял:«Мне важно было, чтобы каждая тема ощущалась как часть мира, будто она родилась внутри его усталости. Каждая нота должна служить сцене, а не быть эффектным украшением».

Эта философия прослеживается во всём саундтреке. Музыка сопровождает игрока, формирует настроение и эмоциональное состояние, создавая встроенный звуковой язык игры.

Взаимодействие музыки и визуального стиля

«Clair Obscur» отличается монохромной, минималистичной визуальной эстетикой. Цвет и свет используются как выразительные акценты, и музыка следует той же логике: ограниченная палитра инструментов и сдержанная динамика.

Переходы между сценами и механиками — от боёв до исследования мира — реализованы плавно, без резких смен тем. Музыка сохраняет связь с прошлым событием и готовит игрока к следующему, поддерживая органичный сюжетный ритм.

Разработчики отмечали, что визуальная и звуковая команды работали параллельно: если пространство выглядит хрупким, музыка соответствует этой хрупкости. Даже минимальные звуковые элементы — лёгкие синтетические шумы или тихие акценты — приобретают выразительность и усиливают ощущение масштаба и напряжения.

Боевые темы и исследование мира

Система боёв «Clair Obscur» построена на пошаговой механике с элементами ритмической координации. Музыка здесь — инструмент управления вниманием и эмоциями игрока.

Боевые треки состоят из коротких циклов из двух-трёх мотивов, изменяющихся в зависимости от стадии боя.Перкуссия с чёткими ударами, ритмичные струнные и синтетические линии формируют ощущение давления, постепенно нарастающего, без резкой агрессии.

На финальных стадиях боёв добавляются дополнительные слои инструментов, ускоряется ритм, но громкость остаётся умеренной. Такой подход позволяет игроку концентрироваться на механике боя, одновременно усиливая ощущение постоянной угрозы и драматизма.

Музыка в исследовательских сценах работает как фон для восприятия мира. Спокойные, минималистичные фрагменты создают ощущение масштаба, тревожного ожидания и постепенного развития сюжета. Простые последовательности нот, едва слышимое электронное звучание и низкие синтетические тона формируют органичное звуковое пространство, поддерживая внимание игрока без отвлечения от визуальных деталей. Появление новых слоёв звука сопровождает переходы между локациями, делая их естественными и непринуждёнными.

Темы персонажей и эмоциональные сцены

Каждый герой и спутник получает собственный музыкальный оттенок, который передаёт характер, эмоции и внутреннее состояние, но не стремится к яркой мелодии.

• Один персонаж сопровождается мягкими струнными, создавая ощущение осторожности.
• Второй — резкими синтетическими тонами, подчёркивая внутреннее напряжение.
• Третий — фоновыми хоровыми вставками, добавляющими глубину.

Эти элементы функционируют как маркеры эмоциональной дистанции и связей между персонажами, органично вписываясь в общую эстетическую концепцию игры.

В ключевых сюжетных моментах музыка выполняет тонкую эмоциональную функцию: подчёркивает значимость событий, усиливает переживания персонажей и создаёт «трепещущий» контекст, не перебивая внимание игрока. Новые тембры появляются дозировано: плотные басы, дополнительные струнные, редкие хоровые вставки — всё, что формирует ощущение постепенного нарастания напряжения. Тишина здесь также является инструментом: её отсутствие или редкость усиливает значимость событий и создаёт внутреннее напряжение без лишней демонстративности.

Финальные композиции

Финальные темы OST сохраняют общую гармонию и сдержанность, добавляя больше инструментальных слоёв и выразительных линий. Завершение происходит через постепенное растворение звука, а не громкий финальный аккорд. Это подчёркивает эмоциональную направленность и позволяет игроку осознать логическое завершение истории, воспринимая её как цельный процесс, а не цепочку эпизодов.

Саундтрек «Clair Obscur» выполняет несколько ключевых функций одновременно: задаёт атмосферу и эмоциональный фон; поддерживает механические и нарративные решения; формирует восприятие персонажей и мира; создаёт ощущение целостности и плавности событий.

Объём OST — 154 трека, 8 часов звучания вместе с живой записью и вокалом — позволяет игроку погружаться глубже и воспринимать музыку как самостоятельное произведение.

Итоги музыкального оформления

«Clair Obscur: Expedition 33» демонстрирует, как саундтрек может стать фундаментом игрового опыта. Музыка здесь — не украшение, не эффектный фон, а полноценный язык игры, который формирует характер локаций, эмоциональные состояния персонажей и ритм событий.

Точность тембров, минимализм, адаптивность и сдержанность делают OST Лориена Тестарда одним из самых выразительных саундтреков 2025 года, органично интегрированным в игровой процесс.

Музыка сопровождает игрока от тихих исследовательских зон до напряжённых боёв и волнующих сюжетных сцен, усиливая восприятие каждого элемента мира.

«Clair Obscur» — пример того, как независимая студия может сделать звук центром художественного замысла, создавая игру, где музыка и геймплей работают в одном ритме и формируют целостный эмоциональный поток. OST игры воспринимается как самостоятельное произведение, подтверждающее, что звук в видеоиграх способен быть не только сопровождением, но и фундаментом опыта.