Главной секцией Берлинского кинофестиваля является основная конкурсная программа. В ней представлены 24 картины, которые будут конкурировать за главную награду — «Золотой медведь» и другие премии. Все ленты — мировые премьеры, и «Флэтлуупс. Культура» будет смотреть многие из них и рассказывать о кино, которое стоит не пропустить в 2026 году.
Одной из первых лент, показанных в конкурсе, стала картина Гранта Ги «Всем нравится Билл Эванс».
Июнь 1961 года, Нью-Йорк. Легендарный джазовый пианист Билл Эванс находит свой музыкальный голос и формирует идеальное трио, в которое входит контрабасист Скотт ЛаФаро — его музыкальный единомышленник. Серия выступлений в нью-йоркском клубе Village Vanguard завершается живой записью двух величайших джазовых альбомов всех времен за один день. Спустя несколько дней ЛаФаро трагически погибает в автокатастрофе. Оцепенев от горя, Эванс впервые с детства перестает играть. Это история о том, что произошло дальше с одной из самых влиятельных и одаренных фигур в музыке XX века.
Переходя между настоящим и будущим Билла, его трезвостью и состоянием опьянения, а также его отношениями с семьей и то сходящейся, то расходящейся девушкой, которая разделяет его любовь к музыке и тяжелым наркотикам, фильм «Everybody Digs Bill Evans» показывает внутренний мир и личную цену жизни проблемного музыкального гения, пытающегося понять, что иногда антракт — это тоже часть музыки.
Грант Ги — умелый режиссер по части историй про артистов. Он поставил множество документальных фильмов о музыкантах, включая Joy Division и Radiohead.
«Все обожают Билла Эванса» — первая художественная работа постановщика, где Андерс Даниельсен Ли сыграл культового музыканта. Пару абзацев выше может сложиться впечатление, что лент о кризисах артистов и их зависимостях мы видели предостаточно: можно вспомнить любой байопик об иконах музыки — от «Рокетмена» до «Богемской рапсодии». Даже великий Альмодовар снял ленту о режиссере в творческой стагнации с Антонио Бандерасом. И после восхитительно снятого начала и великолепного монтажа первые 20 минут «Всем нравится Билл Эванс» кажутся еще одной лентой, стремящейся пройти по уже давно знакомой тропе, но картина делает такой разворот, что легко может изменить представление о музыкальном кино как таковом.
Мелодии пианиста в картине звучат исключительно редко. Артист, потерявший своего напарника, с которым он все время играл, скатывается в зависимость и перестает играть не потому, что он на самом деле грустит от горя, как это кажется сначала, а потому, что он лишается смысла музыки. Именно это трио создавало настоящий интеллектуальный разговор между музыкантами. Смерть одного из них прерывает эту творческую цепочку, экзистенциальную магию, которая заставляла руки пианиста двигаться по клавишам и создавать гениальные мелодии.
Билли Эванс расстроен не столько смертью своего ближайшего соратника, сколько невозможностью дальше изобретать музыку. Чтобы прийти к новому пониманию себя и создать новое музыкальное трио, с которым он сможет выступать, ему приходится пройти через глубокий творческий кризис.
Артист — это человек, не похожий на общество в целом и выходящий за его рамки. Он может быть нарциссичным, ему может быть безразлично чужое мнение, он может быть холодным. Его волнует созидание и сосредоточенность на себе. То, как Билл Эванс переживает этот кризис, отчасти отражает это состояние художника. При этом картина говорит об этом не прямолинейно, а аккуратно — более комплексно и сложно. За это ее можно похвалить.
Берлинале-2026. Рецензия на фильм-открытие Берлинского кинофестиваля Шарбану Садат «Нет хороших мужчин»
Понять все это нам помогает цветовой контраст картины. Лента разбита на несколько временных отрезков. Нам показывают 1960-е годы, когда случилась эта трагедия, и поздние годы Билли Эванса, когда его брат покончил с собой, а девушка, с которой он когда-то был в отношениях, после разрыва бросилась под поезд.
Важно, что, когда Билл Эванс находится в зависимости, разрушает себя и свою жизнь, изображение становится черно-белым. Это как раз период 60-х годов. А когда он готов созидать и творить и не находится в зависимости, мы видим цветную картинку.
Цветом показаны и сцены гибели брата, который всю жизнь завидовал артисту, и самоубийство женщины, любившей Билли Эванса, при том, что он был к ней не так сильно привязан.
Такой контраст дает понять, что внутренний импульс Билли Эванса к созданию музыки разрушает не столько смерть близких людей, сколько гибель товарища по сцене, из-за которой ломается сама структура его музыкального творчества. С точки зрения смыслового построения это выглядит невероятно удачным подходом. Именно он заставляет фильм Гранта Ги заиграть красками и раскрыть те смыслы, которые музыкальное кино прежде не показывало в таком объеме.
Бесплатные музыкальные курсы от Флэтлуупс
Из небольших недостатков можно отметить лишь первые двадцать минут картины, когда лента только погружает зрителя в контекст происходящего и может показаться вторичной. Однако дальнейшее развитие легко переворачивает восприятие, как уже было описано выше.
Отдельно стоит упомянуть удачную цветокоррекцию и работу со светом, которые точно погружают зрителя в атмосферу, а также монтаж. Он выстроен интересно, глубоко и местами экспериментально, благодаря чему зритель максимально полно вовлекается в цепь событий.
Невероятно удачной в этом фильме получилась актерская работа исполнителя роли Билли Эванса. Андерс Даниельсен Ли великолепно справился с задачей и сумел передать весь сложный трагизм творческого кризиса артиста.
Отдельно хочется выделить и Билла Пулмана, сыгравшего отца Билли Эванса, — это интересная и многогранная роль. Примечателен и образ матери, которую сыграла Лори Меткалф.
«Всем нравится Билл Эванс» — отличный фильм и прекрасный старт для того, чтобы знакомиться с программой Берлинского кинофестиваля.
Берлинале-2026. Рецензия на фильм «Удачи, веселья, не сдохни» Гора Вербински с Сэмом Рокуэллом
